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Ter uma área de lazer é um privilégio. Transformar essa área em um espaço de relaxamento e convivência com personalidade e sofisticação tem deixado cada vez mais as pessoas interessadas em investir nessas áreas.

O uso do deck de madeira é uma das opções mais tradicionais e interessantes para varandas gourmet, piscinas, ofurôs e spa, oferecendo um ar elegante e harmonioso para ambientar o seu espaço. Para dar um visual aconchegante podemos investir em mesas com ombrelone, cadeiras, pufes, sofás e espreguiçadeiras. Abusar de um belo projeto de iluminação é um ótimo recurso para deixar seu espaço mais bonito, iluminado, além de destacar o seu mobiliário e paisagismo.

Existem no mercado várias opções para você fazer o seu deck. Você pode construí-lo sob medida ou comprar em módulos. O mais usado são as madeiras Ipê e Cumaru, são famosas por sua beleza, funcionalidade e ótima resistência apresentadas após o tratamento com selante. Além de terem um preço acessível.

É possível construir com outros tipos de materiais. Pode ser feito de porcelanato, usando peças que simulam as cores da madeira, e também com plástico reciclado, material que tem sido muito usado. É instalado da mesma maneira que se instala um deck de madeira, fazendo encaixes das partes plásticas.

O que tem enriquecido muito as áreas externas também é o uso de pergolados ou pérgola: estruturas feitas com pilares e vigas paralelas que podem ser construídas com materiais diferentes como madeira, metal, concreto ou até mesmo feito de bambu para ambientes mais sombreados.

Os pergolados proporcionam um ambiente aconchegante e de relaxamento, podendo ser  aberto ou fechado com tecido, vidro ou policarbonato translúcido para proteção de chuva,  deixando o ambiente leve e bem iluminado.

A combinação da pérgola com o paisagismo é perfeita. Servindo de apoio para plantas  como trepadeiras, criamos um espaço com um aspecto clássico, bonito e convidativo. O resultado visual fica incrível com as flores cobrindo as colunas e as vigas.

Na Itália, as pérgolas eram usadas como suporte para plantio e cultivo de parreiras de uva. Porém, hoje são usadas principalmente para dar um charme às vilas italianas. São usadas também em varandas como uma extensão da estrutura da casa ou em meio a jardins oferecendo descontração e bucolismo ao ambiente.

Flávia Freitas, engenheira e designer de interiores.

Vejam algumas inspirações de decks e pérgolas para a sua área externa:

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A tendência hoje é trazer o verde para mais perto possível. Mesmo sendo em apartamentos ou espaços pequenos é sempre um convite ao relaxamento.

As opções, porém, são diversas. Jardins verticais com iluminação indireta podem levar vida para dentro de casa, ocupando pouco espaço. Varandas de apartamentos podem ser usadas como espaço de relaxamento criando um belo jardim. Em casas, podemos criar jardins que valorizem e realcem suas formas arquitetônicas. Ou ainda jardins com uma iluminação adequada valorizam a circulação, destacando alguns efeitos especiais e aumentando a segurança da residência. Bastará saber qual será a função dada ao novo ambiente. Mas é necessário cuidado para evitar excessos. Um jardim precisa respirar, precisa explorar seu espaço aberto, e excesso de elementos podem torná-los obstáculos, além de poluir visualmente impedirá o destaque de algo realmente importante.

O uso de objetos, obras de arte, caramanchões, podas diferenciadas, dão ao projeto de paisagismo, sensações harmônicas, criativas e sofisticadas. Caso seja demandada visitação ou contemplação noturna, a iluminação é fundamental e sendo bem utilizada tem condições de criar um espaço totalmente novo, com clima aconchegante e confortável. Existem peças de iluminação especiais para projetos paisagísticos que são verdadeiras obras de arte criadas por designers renomados como Jean Nouvel.

Projetos exuberantes como Inhotim, jardins de Tuilerie, jardins do museu Rodin e o incrível jardim do Palácio de Versailles, mesclam vários elementos à natureza destacando obras de arte, lagos e fontes para dar mais vida e sensibilidade ao ambiente.

Na hora de projetar, é preciso levar em conta espaço, cores, volumes, formas, texturas e, lógico, as plantas que serão usadas na composição. Estes fatores serão responsáveis para orientar o planejamento do projeto e seus objetivos. Os elementos precisam direcionar as pessoas para o foco principal do ambiente, eles ajudarão a transmitir sensações de bem-estar, beleza e aconchego.

A sustentabilidade e a preservação da natureza são tendências mundiais, como foi percebido na abertura das Olimpíadas do Rio de Janeiro, e estão sempre presentes nos projetos de arquitetura e paisagismo. A técnica de compostagem, por exemplo, aliada ao cultivo de mini hortas e mini pomares é uma tendência em espaços gourmet. Tetos de jardins estão sendo desenvolvidos para combater o aquecimento global. Eles ajudam a absorver os raios de sol ao invés de refleti-los, causando o efeito estufa. Os jardins verticais também são uma tendência que traz mais vida para as casas e humaniza os espaços comerciais como o maravilhoso jardim vertical do Caixa Fórum em Madri, que ocupa a lateral de um edifício de 5 andares.

Há também tendências de algumas plantas. Seja por sazonalidade ou por serem mais exóticas. Porém, o importante é o casamento do projeto arquitetônico com o paisagístico para que haja uma harmonia e interação no ambiente.

O importante é ter criatividade transformando os jardins em ambientes charmosos e sofisticados sem interferir na beleza da natureza. Tem que ter uma combinação certa de plantas, iluminação e peças para um resultado perfeito.

Fotos de espaços criados  pela  paisagista Nãna Guimarães.

Flávia Freitas

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Ecoproduto é todo bem de consumo que utilize componentes sustentáveis (reciclado/reciclável), matérias-primas sustentáveis: recicladas, reutilizadas, orgânicas, extrativistas cultiváveis, não danosos ao meio ambiente, embalagens em mínima quantidade, feitas de materiais recicláveis/ recicladas, e ambientalmente responsáveis, métodos de produção e transporte utilizando fontes de energia limpa, mínimo consumo de água, tratamento de efluentes com destinação ambientalmente responsável, logística reversa pós consume.

O design e a arquitetura seguem juntos com o movimento da sustentabilidade.

Hoje em dia, podemos criar vários ambientes sustentáveis com muito bom gosto. Com criatividade, podemos transformar o que achávamos ser lixo em peças de decoração. O que não falta por aí são produtos para colocar esta ideia em prática. A utilização de caixotes de feiras, bambus, painéis feitos com pallets, dão um charme ímpar aos ambientes. Para criarmos um móvel diferenciado reciclando materiais ou mesmo para colocarmos revestimentos sustentáveis na casa de um cliente precisamos usar criatividade para adequarmos aos demais mobiliários do cliente. É preciso pesquisar sobre produtos novos, lançados no mercado e matérias-primas diferenciadas para conseguirmos um resultado a altura da necessidade do cliente.

Este tipo de mobiliário, acabamento ou peça decorativa pode ser utilizado em qualquer ambiente, desde que aja harmonia e integração ao projeto. A utilização do bambu também está sendo bastante explorada. É uma matéria-prima resistente, bonita, durável e econômica.

A sustentabilidade e a preservação da natureza são tendências mundiais e estão sempre presentes nos projetos de arquitetura e paisagismo, quando reciclamos estes artigos com características de ecopoduto, como os caixotes encontrados em feiras de frutas e verduras, pallets em depósitos e lixos de empresas que usam este tipo de produto para carregar as suas máquinas, escadas rústicas em construções. Ou com empresas que trabalham com reciclagem de matérias-primas como garrafas, fibra de coco e pneus.

Todos os dias, mais e mais empresas são criadas, surgidas de desenvolvimento de pesquisa e inovação, descobrindo novos produtos finais ou matérias-primas sustentáveis para o mercado. A própria feira de Milão está trazendo a cada ano mais e mais materiais e empresas “sustentáveis”, com um produto bem-acabado e características visuais e de design excepcionais.

A vantagem de fazer um projeto sustentável, utilizando ecoprodutos é desenvolver projetos inovadores que não agridam a natureza. Por outro lado, alguns materiais sustentáveis, como revestimentos, ainda têm um custo mais elevado que os materiais comuns.

A elaboração de projetos com esta proposta é simples, tudo depende da intenção com o projeto.  Qualquer elemento do projeto que for mal utilizado pode gerar ruído e poluir o espaço.  O importante é usar bem a criatividade e ter carinho na hora de fazer uso destes elementos. Não basta simplesmente se apropriar de uma caixa por exemplo. É preciso saber para quê será usada e dar um acabamento ideal para esse uso. O macete é experimentar. Brincar. Tentar. Inovar.

Flávia Freitas

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Chevron é uma estampa com forma gráfica, aquele desenho zig zag, com estilo minimalista que está muito presente na moda e na decoração.

Criada pela grife italiana Missoni, a Chevron passou a ser usada como uma das estampas mais amadas e marcantes do mundo. Além do grande sucesso nas roupas e sapatos, podemos vê-la nas decorações de ambientes personalizados, coloridas ou em branco e preto, presentes em papeis de parede, revestimentos, tapetes, poltronas, cortinas e adornos.

Divulgação / Haus Decoração

Para quem prefere somente um detalhe da Chevron, ela pode ser pontuada em adornos, como almofadas, colchas ou simplesmente uma poltrona de canto, fica incrível.

Já para os amantes da estampa, porque não ousar em um belo tapete ou papel de parede ou até mesmo em um revestimento para deixar seu ambiente com estilo bem arrojado.

O uso da Chevron também pode estar presente em quartos infantis, sendo uma grande aposta, principalmente para casais que preferem um quarto mais moderno e colorido para a chegada do seu bebê, criando ambientes sensacionais com a composição de cinza, Tifanni, amarelo, branco, rosa, vermelho, branco.

Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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Em viagem recente a Portugal percebi que, além da história, da arquitetura antiga, das casas de fado e da gastronomia, a arte da azulejaria é uma das coisas mais belas de se ver.

O uso dos azulejos em painéis, palácios, igrejas e fachadas dos edifícios, numa estreita relação com a arquitetura me fascinou.

De origem Árabe, o azulejo é considerado hoje, uma das expressões mais fortes da cultura portuguesa. Com diferentes características, este material tornou-se um elemento de construção em diferentes países, assumindo-se em Portugal como um importante suporte para as expressões mais fortes da cultura com intervenção poética ao longo de mais de cinco séculos. Normalmente associado à arquitetura, em revestimento de interiores ou exteriores ou como elemento decorativo, transformou Lisboa em referência mundial nesse tipo de arte ornamental.

Os azulejos portugueses também serviram de fonte de inspiração para artistas modernos fazerem suas releituras do passado, como é o caso da artista plástica Adriana Varejão que fez um belo trabalho usando azulejo como elemento essencial de sua pintura, dando às artes plásticas brasileira muita expressividade.

A artista plástica Viannita Barcellos que estudou a arte da azulejaria em Portugal cria belíssimos painéis fazendo a releitura dos azulejos do século XVIII usando as cores que dominavam na época, azul e branco, e inovando inserindo cores da tropicalidade brasileira.

Na verdade a arte da azulejaria  continua assumindo posição de destaque e renovação na arquitetura contemporânea brasileira.

Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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A tendência hoje é trazer o verde para mais perto possível. Mesmo sendo em apartamentos ou espaços pequenos é sempre um convite ao relaxamento.

As opções, porém, são diversas. Jardins verticais com iluminação indireta podem levar vida para dentro de casa, ocupando pouco espaço. Varandas de apartamentos podem ser usadas como espaço de relaxamento criando um belo jardim. Em casas, podemos criar jardins que valorizem e realcem suas formas arquitetônicas. Ou ainda jardins com uma iluminação adequada valorizam a circulação, destacando alguns efeitos especiais e aumentando a segurança da residência. Bastará saber qual será a função dada ao novo ambiente. Mas é necessário cuidado para evitar excessos. Um jardim precisa respirar, precisa explorar seu espaço aberto, e excesso de elementos podem torná-los obstáculos, além de poluir visualmente impedirá o destaque de algo realmente importante.

O uso de objetos, obras de arte, caramanchões, podas diferenciadas, dão ao projeto de paisagismo, sensações harmônicas, criativas e sofisticadas. Caso seja demandada visitação ou contemplação noturna, a iluminação é fundamental e sendo bem utilizada tem condições de criar um espaço totalmente novo, com clima aconchegante e confortável. Existem peças de iluminação especiais para projetos paisagísticos que são verdadeiras obras de arte criadas por designers renomados como Jean Nouvel.

Projetos exuberantes como Inhotim, jardins de Tuilerie, jardins do museu Rodin e o incrível jardim do Palácio de Versailles, mesclam vários elementos à natureza destacando obras de arte, lagos e fontes para dar mais vida e sensibilidade ao ambiente.

Na hora de projetar, é preciso levar em conta espaço, cores, volumes, formas, texturas e, lógico, as plantas que serão usadas na composição. Estes fatores serão responsáveis para orientar o planejamento do projeto e seus objetivos. Os elementos precisam direcionar as pessoas para o foco principal do ambiente, eles ajudarão a transmitir sensações de bem-estar, beleza e aconchego.

A sustentabilidade e a preservação da natureza são tendências mundiais, como foi percebido na abertura das Olimpíadas do Rio de Janeiro, e estão sempre presentes nos projetos de arquitetura e paisagismo. A técnica de compostagem, por exemplo, aliada ao cultivo de mini hortas e mini pomares é uma tendência em espaços gourmet. Tetos de jardins estão sendo desenvolvidos para combater o aquecimento global. Eles ajudam a absorver os raios de sol ao invés de refleti-los, causando o efeito estufa. Os jardins verticais também são uma tendência que traz mais vida para as casas e humaniza os espaços comerciais como o maravilhoso jardim vertical do Caixa Fórum em Madri, que ocupa a lateral de um edifício de 5 andares.

Há também tendências de algumas plantas. Seja por sazonalidade ou por serem mais exóticas. Porém, o importante é o casamento do projeto arquitetônico com o paisagístico para que haja uma harmonia e interação no ambiente.

O importante é ter criatividade transformando os jardins em ambientes charmosos e sofisticados sem interferir na beleza da natureza. Tem que ter uma combinação certa de plantas, iluminação e peças para um resultado perfeito.

Fotos de espaços criados pela paisagista Nãna Guimarães.

Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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Apesar das construções do conjunto ainda não estarem completamente restauradas, a prefeitura apresentou à Unesco, por meio do dossiê, todos os planos de recuperação, que incluem a recuperação e limpeza da Lagoa e os projetos de restauração dos edifícios.

A Casa do Baile teve projeto de intervenção assinado pelo escritório Horizontes Arquitetura contemplando adaptação dos banheiros públicos para acessibilidade universal, restauração completa de todas as janelas, fachadas e materiais nobres de revestimento. Segundo o arquiteto Marcelo Palhares Santiago, diretor do escritório, esse título traz para Belo Horizonte uma visibilidade mundial, incentivando o turismo, além de colocá-la numa rota turística que inclui grandes patrimônios construídos como as Pirâmides de Gisé, no Egito; Machu Pichu, no Peru; a Sagrada Família, em Barcelona; o Palácio de Versalles, na França, dentre outros.

“Mesmo após 70 anos de sua concepção, as linhas modernas do conjunto da Pampulha continuam atuais e seguem como referência de ousadia”, avalia Marcelo Palhares. O arquiteto responsável pela restauração diz que os projetos foram cuidadosamente desenvolvidos seguindo padrões internacionais. A Unesco avaliou todas essas questões e validou os projetos, reconhecendo a qualidade dos trabalhos e o compromisso da prefeitura de efetuar as obras de recuperação.

Foto: RicardoLaf/Acervo FMC/Divulgação

Marcelo ressalta que é um grande privilégio para a cidade de Belo Horizonte contar com um espaço público de tamanha importância mundial e reitera o orgulho de poder fazer parte desse momento especial. “Nossa equipe tem muito orgulho de participar dessa empreitada, especialmente no projeto de restauração do antigo Cassino, atual Museu de Arte da Pampulha. É uma referência mundial, considerado por alguns críticos de arquitetura como o melhor projeto da carreira de Niemeyer. Esperamos que todos esses espaços sejam restaurados o mais breve possível”.

Ao ser integrada à lista de Patrimônio Histórico Mundial, a Unesco reconhece a obra prima do gênio criativo e que agora deve ser um bem compartilhado por toda humanidade.

Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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Iniciou-se no mundo das artes na oficina de fabricar tamancos do pai. Aos 40 anos, construiu uma espreguiçadeira, sua primeira peça de mobiliário. Em 1980, construiu o Bar Redondo, que deu início à sua carreia de escultor e designer de móveis cujas mesas e bancos pareciam esculturas. Expôs no Museu de Arte Popular da Paraíba e na Casa Cor de São Paulo, em 2001, com prêmio para o ambiente do designer Arthur Casa, com a cadeira de três pés e espaldar alto. Uma cadeira do artesão foi exposta na feira de Art-Madrid, Espanha, o que chamou atenção de admiradores de design e colecionadores de todo o mundo.

Uma exposição montada na Loja Inside Mobiliário, com a curadoria de Orlando Lemos – um dos maiores conhecedores e colecionadores de arte popular de Minas –, nos deu o privilegio de ter acesso a algumas peças deste fantástico artista.

Peça de Mestre Fernando

Peça de Mestre Fernando

Peça de Mestre Fernando

Essa é a história de um artesão semianalfabeto, da Ilha do Ferro, que conseguiu criar e desenvolver “design popular brasileiro” com a mesma qualidade e talento dos designers famosos internacionais.

“Beija-flor da margem do ribeirinho da praia do amor.

Ele está beijando as árvores todas cheias de flor”

do   AL – F.R.S
Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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Eventos independentes ocorreram durante a semana do circuito para fazer a conexão da decoração e do design com a arte, arquitetura, moda e outras vertentes.

O DMAIS Design celebrou a sua 3ª edição oferecendo uma programação intensa com exposições, palestras, oficinas, coquetéis, intervenções e mostras. Este ano, teve novidades nas áreas de moda e jóias.

No dia 14 de junho, a Idelli recebeu o gerente de design e produtos da De’Longhi Brasil que fez a palestra de abertura no lounge especial, assinado por mim, a designer Flávia Freitas. No dia 16, o diretor do Corpo, Pedro Pederneiras, contou sobre o projeto artístico e de design que projeta o grupo no cenário nacional e internacional.

O Seminário ‘Design e Conhecimento’ ocorreu nos dias 16 e 17 á partir das 10h, no cinema do Pontei Lar Shopping, e contou com palestra da jornalista e colunista de design, Mônica Barbosa, e com Waldick Jatobá, curador de arte e design contemporâneos, com tema sobre o design contemporâneo brasileiro.

Dez ações, de marcas nem tão conhecidas, dentre elas, a exposição “Oficina de Jeceaba”, na escola de design da UEMG, com aulas práticas de criação de objetos de madeira e pallets descartados pela siderurgia da região, aconteceram promovendo ideias de arte com sustentabilidade.

O QG do DMAIS foi montado no 4° piso do BH Shopping e funcionou como um ponto de encontro.

Toda a programação e mais informações podem ser encontradas no site do DMAIS.

Contribuem com este grande acontecimento Idelli, Abatjour de Arte, Accervo Design, América Móveis, Arca Conceito, Deck Home, BoConcept, Donatelli, Espaço 670, Hunter Douglas, Inerre, Inside, Líder Interiores, Linea D’oro, Maria Alice Decorações, Micheliny Martins, Oppa, Papilio Tapetes, Ponteio Lar Shopping, Portobello Shop, Prima Linea, Prodomo, Quality, Smart Automação, Talento Jóias, Templuz, Tempori, Tom Sobre Tom e Uniflex.

Segundo Renato Tomasi, idealizador do festival, o formato de Design Tour e ciclo de palestras com participação de nomes consagrados, que fez sucesso nas edições anteriores, permaneceu firme nesta edição. E se repetirá nas próximas

Flávia Freitas

Publicado no site da Isabela Teixeira da Costa

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